苏霍姆林斯基说：让学生变得聪明的办法，不是补课，不是增加作业量，而是阅读、阅读、再阅读。学生知识的获取、能力的提高、思想的启迪、情感的熏陶、品质的铸就很大程度上来源于阅读。我们应该重视它，欢迎阅读歌唱表演阶段物理知识。

以中国戏曲表演体系为主体，并吸收其他艺术表演经验，形成具有中国独特风格的表演艺术。

表演形式 中国民族声乐的表演形式，除一般的独唱、齐唱、合唱、重唱、对唱外，比较具有民族特色的是表演唱、说唱、歌舞和戏曲、新歌剧等。

①表演唱。带有戏剧表演的歌唱。由 1人或多人演唱，具有简单的情节内容和人物内心活动的表演，有的近似最简单的小歌剧。

②说唱。多由1人演唱,说白、歌唱、表演三者集于一身，以叙事为主，有的兼奏乐器，自弹自唱。

③歌舞。边歌边舞。由1人或多人演唱,有歌舞并重、以歌为主、以舞为主等3种。

④戏曲与歌剧，包括各地方戏曲剧种、新歌剧、秧歌剧、小歌剧等。

表演原则 ①体验与体现(内在与外在)的高度统一。即生活的体验、艺术形象的要求、艺术激情的集中，通过唱、念、做、打(舞)等技术技巧予以恰当表现;②音乐工具(包括声音)与形体工具(口、手、眼、身、步)并重;音乐韵律与韵律化的舞台动作和谐统一;③音乐语言(声音、曲调、伴奏处理等)与文学语言(歌词、道白)的浑然一体。

表演特点 ①神要准。人物的神态、气质要准确;②情要真。人物的喜、怒、哀、乐等情感要真实;③形要美。舞台形象及表演动作要富于艺术美;④味要浓。民族特点、地方风味、作品样式、人物个性等独特的韵味要浓郁。

表演的基本要素 应具有四功、五法。四功即唱、念、做、打(舞)等表演技术技巧的基本功。唱是四功之首,要求演员要有正确的发声,宽广的音域，清脆明亮的嗓音，清晰的吐字，深、稳而灵活的气息，流畅的行腔，浓郁的韵味。念即说白。有韵白、 京白、道白、对白、旁白等。通过念白的强、弱、高、低、缓、急,要念出韵味,念出喜、怒、哀、乐、忧、愤等不同情感。前人说：千斤白,四两唱,说明念功在歌唱中的重要地位。做即表演。首先要掌握作品的内容，掌握人物丰富的思想感情和复杂的内心活动。其次是锤炼生动、精确的表演手段,达到表演目的打(舞)在四功中技术性最强，武打中包括刀、枪、剑、戟、跌、翻、扑、跳等，多运用于各类戏曲及新歌剧中的战斗场面;舞蹈主要是把人们日常生活动作加以夸张、美化、音乐化，使表演更富于艺术性。

感谢阅读歌唱表演阶段物理知识，希望大家从中得到启发。